Alyssa Markowitz, Maggie Costales, Adeline Faucher, Anne Bornancin, Ayami Ino, Claire Whitaker, Christine Heyraud, Hannah Pregont, Elsa Tellier, Noémie Dufour-Campeau, Amanda Pye, Evangeline Connelly-Miller, Clarke Blair, Claire Jeannot, Lydia Zimmer, Maxine Segalowitz, Maïka Giasson, Genevieve Robitaille, Krista Newey, Jody Hegel, Oriah Wiersma, Lael Stellick, Julie Tymchuk
Parts+Labour_Danse will present a work-in-progress of À BOUT DE BRAS at the CCOV during Montréal's Festival TransAmériques (FTA) alongside La TRESSE.
Wednesday June 7th, 2017
Centre de Création O Vertigo (CCOV) (MAP)
12h00
Parts+Labour_Danse présentera un extrait en cours de création de À BOUT DE BRAS au CCOV durant le Festival TransAmériques (FTA) de Montréal, partageant le showing avec La TRESSE.
Mercredi 7 juin, 2017
Centre de Création O Vertigo (CCOV) (MAP)
12h00
TransFormation Danse | photo © Anne-Flore de Rochambeau
TransFormation Danse | photo © Anne-Flore de Rochambeau
TransFormation Danse | photo © Anne-Flore de Rochambeau
TransFormation Danse | photo © Anne-Flore de Rochambeau
TransFormation Danse | photo © Anne-Flore de Rochambeau
TransFormation Danse | photo © Anne-Flore de Rochambeau
Some photos of our first day at TransFormation Danse, Wilder Building, Montreal.
Quelques image de notre première journée à TransFormation Danse, Édifice Wilder, Montréal.
All images / toutes images © Anne-Flore de Rochambeau
SOLD OUT COMPLET
We are happy to announce that As Allies, our Creation Lab at TransFormation Danse this upcoming summer is sold out!
Nous sommes heureux d'annoncer que Tels des alliés, notre Laboratoire de création à TransFormation Danse cet été est désormais complet!
As Allies
TransFormation Danse 2017 Creation Lab
May 29 to June 2 and June 5 to June 9 | 2:30PM to 6:00PM
Place: 1435 rue Bleury | Édifice Wilder: Espace danse
Studio:
May 29 - June 2 École de danse contemporaine de Montréal
June 5 - 9 Circuit-Est centre chorégraphique, Studio A (Saint-André)
This lab is a platform for experimentation, discovery, and reaction. By practicing these, we will build something meaningful out of nothing. We will harness simplicity and clarity while working towards an efficient and comprehensive approach to creation. Directed tasks, structured improvisations, and state-based propositions will inform your experience. We will teach material and build specific ideas with you, a process to which you will actively contribute. We encourage you to view this time together as an opportunity to embrace our vision and our methods from the viewpoint of a collaborator. We will generate, you will generate, and we’ll dig together, embracing and using our faults, secrets, and strengths as allies in creation. For those looking to immerse themselves in a voice, there is a place for you here. For those who are looking to channel and develop their own voice, there is a place for you here as well.
Working as a pair provides us with the unique opportunity to develop the choreographic direction from two different yet complimentary artistic perspectives. Genuine human connection, affectivity, and interdependence are recurring themes in our work. The cerebral and visceral are inextricably linked, pushing us to create physically driven work that explores a deeper perception and embodiment of the performer’s humanity. Our collaborators are encouraged to define what this means for them at all times. Our work ultimately stems from a place of deep sensitivity and wonder, a place into which we want to invite our collaborators and our audience, to allow them to deepen parts of themselves through genuine, unabashed self-reflection.
29 mai à 2 juin et 5 juin à 9 juin | 14h30 à 18h00
Lieu: 1435 rue Bleury | Édifice Wilder: Espace danse
Studios:
29 mai - 2 juin École de danse contemporaine de Montréal
5 - 9 juin Circuit-Est centre chorégraphique, Studio A (Saint-André)
Ce laboratoire est une plateforme pour l’expérimentation, la découverte et la réaction. En pratiquant ces principes, nous allons bâtir quelque chose de significatif à partir de rien. Nous allons exploiter la simplicité et la clarté tout en travaillant pour une approche de création efficace et compréhensible. Votre expérience sera dirigée par des tâches précises, des improvisations structurés et des proposition claires. Nous allons enseigner du matériel définis et nous bâtirons des idées chorégraphiques précises avec vous, un processus auquel vous serez appelés à participer activement. Nous vous encourageons à voir ce temps ensemble comme une opportunité de découvrir notre vision et nos méthodes avec le point de vue d’un collaborateur. Nous allons générer, vous allez générer, et ensemble, en acceptant et en utilisant nos erreurs, nos secrets, et nos forces tels des alliés, nous allons créer. Pour ceux qui cherchent à s’immerger dans une voie chorégraphique, il y a une place pour vous ici. Et pour ceux qui cherchent à développer leur propre voie, il y a une place pour vous aussi!
Travailler en tandem nous permet une opportunité unique de développer une direction chorégraphique à partir de deux perspectives différentes, mais complémentaires. Les connections humaines authentiques, l’affectivité et l’interdépendance sont des thèmes récurrents dans notre travail. Le cérébral et le viscéral sont intimement liés, nous poussant à créer un matériau physique qui explore une perception profonde et une incarnation de l’humanité du danseur. Nos collaborateurs nous encouragent à définir ce que cela signifie pour eux à tout instant. Ultimement, notre travail est né d’une sensibilités profonde et d’un émerveillement, un espace dans lequel nous désirons inviter nos collaborateurs et notre public à se permettre d’approfondir des parties d’eux-mêmes à travers une auto-réflexion authentique et honnête.
Photo © Claudia Chan Tak
Cet atelier divise le corps en segments, travaillant ainsi avec des points d’initiation spécifiques pour créer de la clarté, de la confusion, et de nouvelles combinaisons pour le mouvement. Des fondations pour le travail au sol et du répertoire de la compagnie complimenteront des exercices mettant l’accent sur la simplicité, la clarté et l’élégance dans la prise de décision improvisée. L’objectif de cet atelier est de partager certains exercises de création, et d’encourager la spécificité et la précision dans du mouvement multi-initiative tout en cultivant une conscience spatiale ainsi qu’une intention et présence individuelle.
Pour vous inscrire, écrivez-nous au inscriptions@larteredanse.ca
While we're in town to present Emily Gualtieri's Re:Pariring at the Expanse Festival this February, we'll be teaching a workshop series hosted by our good friends Good Women Dance Collective.
